繁华会否如一梦？ 2004年中国当代艺术反思,包装设计作品

   2004年中国当代艺术继续处在一种“亢奋”状态。除了“诠释现代”荷兰阿姆斯特丹美术馆的馆藏作品来华展出等顶级艺术展览频繁光顾外，中国艺术家徐冰、杨福东等人也被屡传在国际艺术界获奖。9月28日，2004上海双年展的召开再一次引来大众媒体的普遍关注，一时间，“当代艺术”在中国成为一个带有时髦色彩的名词。然而，透过“繁华景象”，当代艺术品市场经营无序状态也开始进入人们思考的视野。
从举步维艰到名利双至
    ·中国艺术家的名字开始登上全球艺术界百位最具影响力人物名单
    ·香港苏富比首设中国当代艺术品专场，国际大拍卖行连创中国当代艺术作品拍卖新纪录
    ·常年旅居海外的艺术家纷纷回国举办展览，新兴艺术展场不断涌现，外部环境的变化使“中国当代艺术”已经告别当年高喊“一无所有”的纯真时代

上海双年展再一次将人们的视线聚焦于当代艺术 早报记者 高剑平 图



    2004年11月，中国艺术家蔡国强，中国美院院长、2004上海双年展总策展人许江的名字登上由英国权威艺术杂志《艺术评论》（Artreview）评选的“2004年全球艺术界最具影响力的100位人物”名单，他们分别排名第87位和第95位。同时出现在这份名单上的还有中国当代艺术品最大的收藏家、前瑞士驻华大使乌里·希克，他在瑞士的私人小岛“金银岛”上藏有中国自上世纪80年代以来的一大批当代艺术作品，这批收藏使他在这份“全球艺术界最具影响力的100位人物”名单中的排名不断攀升（去年他的排名为第84位，今年是79位）。名次的提升与中国当代艺术在国际艺术领域的不断升温有着密切关系。
    今年，佳士得（Christie’s）、苏富比（Sotheby’s）等大拍卖行接连创下中国当代艺术品拍卖新纪录，苏富比今年香港秋拍中首次增设了中国当代艺术品专场，并将在今后作为固定项目予以保留。此后每年都将在春秋两次大拍中通过它的成熟运作平台，将参拍的中国当代艺术作品向全球买家推广。曾经在“地下”状态举步维艰的中国当代艺术，似乎扶摇直上春风得意。常年旅居海外的艺术家也纷纷回国举办展览，其中徐冰、黄永砯等国际华人艺术明星的出现再次刺激大众媒体对于当代艺术的热情。
    新兴的艺术展场也不断涌现，仅在上海一地，多伦现代美术馆、沪申画廊等专业艺术机构举办了许多有影响力的活动，逐步推动中国当代艺术的发展和市场化运营。
    “85美术新潮”后以叛逆姿态游离在主流社会之外的清贫艺术家，此时很多人已经拥有了在世界各大艺术展场亮相的资历，但随之而来的种种经济利益在悄悄改变他们最初的艺术理想。外部环境的变化使“中国当代艺术”已经不是当年高喊“一无所有”的纯真时代。
热闹难掩背后无序
    ·“现在中国距离一个完整的艺术品市场还缺少很多东西。画廊、收藏家、媒体、博物馆、基金会等都不完善。”———来自民间画廊的声音
    ·今年11月，文化部透露将对画廊提供一定的税收减免优惠。国家主管部门逐渐意识到当代艺术蕴涵的巨大商机，试图建立一个可以与国际接轨的完善体制。———来自官方的运作
    2004年从世界各大艺术展会传来的利好消息，似乎使中国当代艺术成为一门“显学”，吸引国内众多资金通过不同渠道注入其中，最为引人瞩目的则为房地产集团与当代艺术的联姻。除了高价购买西方雕塑作品放置在楼盘内以提升企业形象外，由房地产集团出资举办的当代艺术展览更是遍布大江南北，艺术家犹如“走穴”般穿梭在不同的楼盘展场，相同的作品反复出现直至令人厌烦。
    抛开这些表面的繁华热闹，中国当代艺术还是处在一个无序的发展状态，社会基础、行业规范等方面还只是起步阶段。今年参加过瑞士巴塞尔艺术博览会和美国迈阿密海滩艺术博览会的上海香格纳画廊主持人劳伦斯说：“现在中国距离一个完整的艺术品市场还缺少很多东西。画廊、收藏家、媒体、博物馆、基金会等都不完善。”
    作为艺术品市场中的一级市场，画廊行业在中国还极为脆弱，发掘、培养、经营原创艺术的专业画廊屈指可数。而这些专业画廊与艺术家的合作还没有具有约束力的制度保障，在融资和保护投资人利益上也缺乏有力的政策支持，种种原因使中国的专业画廊步履维艰。
    尽管如此，艺术市场大环境的发展还是催生了2004年4月在北京举办的中国首届国际画廊博览会，这是中国第一个以专业画廊为参展条件的专业艺术博览会，吸引了韩国、日本、美国等优秀专业画廊参展，并成为亚洲极具发展潜力的重要艺术交易平台。
    11月，国家文化部又透露出将向画廊倾斜税收政策，提供一定的减免优惠。国家主管部门逐渐意识到当代艺术蕴涵的巨大商机，试图建立一个可以与国际接轨的完善体制。
    从严格意义上说，中国正规艺术产业还处于起步阶段，艺术市场中的一些政策法规、运营环节并不完善。在这种状况下，中国艺术家表现出对国际策展人、收藏家等重要人物的高度关注。而整日忙于向策展人、收藏家、媒体推销自己的艺术家还有多少时间和精力用于艺术创作呢？即使是少数人通过如此途径取得成功，但这些个案对于中国艺术产业的整体发展来说并没有实质性的推动作用。
    前瑞士驻华大使乌里·希克在今年11月由中国文化部主办的中国艺术产业最高级别的论坛上说：“中国艺术要取得成功，艺术家、画廊经纪人、拍卖行经营者或者是收藏者个人，就必须了解国际艺术市场。包括艺术品的质量、画廊的营销策略及流行时尚和人们的品位。”